فیلم The Alto Knights 2025

بعد از اینکه رئیس مافیا ویتو (رابرت دنیرو با پروتزهای سنگین صورت) با مقامات درگیر می‌شود، مجبور است از آمریکا فرار کند و دوست دوران کودکی و شریک تجاری‌اش فرانک (رابرت دنیرو بدون دستکاری) را برای اداره امور باقی بگذارد. سال‌ها می‌گذرد و فرانک در دوران پس از ممنوعیت الکل موفق می‌شود: سراغ مواد مخدر نمی‌رود و آرامش را بین خانواده‌های مافیایی محله‌های نیویورک حفظ...

بعد از اینکه رئیس مافیا ویتو (رابرت دنیرو با پروتزهای سنگین صورت) با مقامات درگیر می‌شود، مجبور است از آمریکا فرار کند و دوست دوران کودکی و شریک تجاری‌اش فرانک (رابرت دنیرو بدون دستکاری) را برای اداره امور باقی بگذارد. سال‌ها می‌گذرد و فرانک در دوران پس از ممنوعیت الکل موفق می‌شود: سراغ مواد مخدر نمی‌رود و آرامش را بین خانواده‌های مافیایی محله‌های نیویورک حفظ می‌کند. سپس ویتو تصمیم می‌گیرد به خانه برگردد و دوباره رهبری را به‌دست بگیرد، اما او مردی بی‌محابا است و می‌فهمد که فرانک و تقریباً همه‌ی دیگران با این ایده موافق نیستند. طبق معمول، ویتو می‌خواهد حضورش را تحمیل کند و وضعیت برای فرانک خطرناک می‌شود. اوج تنش وقتی جدی‌تر می‌شود که دولت فدرال و سنای آمریکا تصمیم می‌گیرند به تجارت رو به رشد مواد مخدر برخورد کنند — صنعتی که ویتو آن را راهی برای میلیون‌ها دلار پول می‌بیند. در نهایت فرانک مجبور به اتخاذ تصمیم‌های سختی می‌شود. جدا از هنر گریمورهایی که یکی از دنیروها را واقعی و دیگری را شبیه شخصیتی از فیلم‌های جیم هنسون کرده‌اند، بقیه‌ی فیلم ریتمی ضعیف و سطحی دارد؛ پر از گفتگو و عملاً فاقد اکشن، جز صحنه‌ی افتتاحیه و یک قیچی موی بسیار آشفته در ادامه. راه‌حل تاریخی شخصیت جذاب و عجیب است، اما باقی قضایا روندی اداری و منظم دارند و برای من نسبتاً خسته‌کننده‌اند، چون ما را بین زمان‌های مختلف زندگی، عشق‌ها و روش‌های نسبتاً بی‌رحمانه‌ی کسب‌وکارشان جابجا می‌کند و سپس شتاب‌زده می‌گذرد که چه کسی چه کاری کرده است در حالی که داستان کم‌کم خاموش می‌شود. این فیلم نمونه‌ای است از سبک بر محتوا: ستاره‌ی کم‌رمق فیلم با بازی یکنواخت از پس نقش‌ها برمی‌آید و بازیگران مکمل هم چیز زیادی به کل اثر اضافه نمی‌کنند؛ فیلم به‌شیوه‌ای شیک اما بی‌برجستگی پیش می‌رود. متأسفم ولی هیچ‌کدام کار برجسته‌ای از خود نشان نداده‌اند. "The Alto Knights" برای من جواب داد. یک درام جنایی بیوگرافی با رابرت دنیرو — چه ایرادی دارد؟ فیلم درباره‌ی ویتو جنوِزه و فرانک کاستلوست؛ دو نفری که من چندان با آنها آشنا نبودم، اما داستان ساده و قابل‌فهم است و بنابراین این موضوع چندان مهم نیست. من کاملاً به صحنه‌های شبیه مستند علاقه‌مند نیستم، هرچند به‌نظرم بخش‌های سنتی‌تر فیلم عالی‌اند. فیلم چیز جدیدی به ژانر اضافه نمی‌کند و تا حدی احساس تقلیدی بودن دارد، اما من اصلاً متنفر نبودم چون از آن خیلی لذت بردم. دنیرو همان کیفیتی را دارد که در چنین نقش‌هایی از او انتظار می‌رود. اولش نمی‌دانستم او در دو نقش بازی کرده و داشتم از خودم می‌پرسیدم آیا واقعاً هر دو نقش را او بازی کرده یا نه؛ صداش شبیه او بود اما گریم آن‌قدر خوب بود که من کاملاً قانع نشدم. شاید فقط من این‌طور فکر کردم. یادتان هست فیلم Gotti چقدر بد بود؟ خب، این همان چیزی است که وقتی کسی می‌خواهد در هر چیزی از دنیرو پیشی بگیرد پیش می‌آید. او نفسش را گرفت، به تراولتا گفت «نوشیدنت را نگه دار»، و نشست تا نشان دهد یک فیلم مافیایی چقدر می‌تواند بد باشد. بخشی از مشکل، خوب، از مواضع سیاسی دنیرو نشأت می‌گیرد. او فقط در سیاست بی‌پرده نیست؛ رفتاری دارد شبیه کسی که با فریاد و مظلوم‌نمایی شخصیت‌ها را تحت‌فشار می‌گذارد، و این حالت وقتی نقش یک مافیا را بازی می‌کنی باورپذیری را کم می‌کند. بخشی دیگر هم عمیق‌تر است؛ آخرین فیلم نسبتاً قابل قبول او The Good Shepherd بود و مت دیمون مجبور بود او را در آن همراهی کند. حالا شاهد دنیرویی هستیم که در دو نقشی بازی می‌کند که اصلاً نباید برایشان انتخاب می‌شد. فیلمنامه‌ای خوب هست که کسی نتوانسته آن را درست عرضه کند — احتمالاً اثری است که انگار توسط گران‌ترین هوش مصنوعی نوشته شده، با کلیشه‌ها و پیچش‌های پیش‌بینی‌شده‌ی فراوان. اینجا فضای آماتورگونه‌ای حاکم است، اما حداقل در مقایسه، Gotti بهتر به‌نظر می‌رسد. "The Alto Knights" فیلمی بسیار قابل توصیه و ارزشمند است و شاید شگفت‌انگیزترین نکته‌اش پایان نسبتاً بی‌خشونت فیلم باشد. این امر خوب است چون اجازه می‌دهد فیلم به روشی غیرمتداول بسته شود. با این حال، هرچند چیزهای زیادی درباره‌ی رؤسای جنایی مشهور نیویورک، فرانک کاستلو و ویتو جنوِزه در جوانی‌شان گفته می‌شود، بخش‌های کمی از این سال‌های آغازین عملاً به تصویر کشیده شده‌اند و فیلم واقعاً باید به سبکی ساخته می‌شد که در آثار درخشان فرانسیس فورد کوپولا مانند The Godfather (1972)، The Godfather Part II (1974) یا شاهکار سرجیو لئونه Once Upon a Time in America (1984) دیده‌ایم — و نمونه‌های برجسته‌ی دیگری هم در این ژانر وجود دارد. همیشه رضایت‌بخش‌تر است که ما همراه شخصیت‌ها سفر کنیم، چون این کار عمق و درک بیشتری از افراد فراهم می‌کند — این موضوع درباره‌ی کشمکش قدرت و حس خیانت بین فرانک و ویتو صدق می‌کند و اگر فیلم روی آن تمرکز می‌کرد، حس فوریت و اهمیت بیشتری پیدا می‌کرد — و در نتیجه کمتر به یکی از آن تقلیدهای ضعیف از Goodfellasِ عالیِ مارتین اسکورسیزی می‌پیوست.